- Caja: Antec P183, v3 (enlace). Le añadí 2 ventiladores más de 120mm (Noctua NF-P12, enlace) para ocupar todos los huecos disponibles.
- Fuente de alimentación: Corsair CMPSU-850HX (enlace). Es una fuente semiprofesional con capacidad de sobra (850W frente a los 680 que calculé aquí y allá) para futuras ampliaciones y con gestión de cables.
- Placa base: MSI P67A-GD80, stepping B3 para evitar los primeros problemas con los chipsets de Sandy Bridge (enlace). Tiene bastantes extras, componentes japoneses de calidad, conectividad a raudales, una BIOS basada en UEFI (como las que vienen con los Mac) y OC Genie (overclocking para mancos como yo).
- Procesador: Intel i7 2600K (enlace). Es un procesador quad-core de la serie Sandy Bridge que ha salido recientemente, y permite overclocking (de ahí viene la "K").
- Ventilador de procesador: Noctua DH-14 (enlace). Es bastante grande, por lo que prefiero que lo monten en tienda por si no cabe dentro de la torre o hay algún problema. Pensé en un bucle cerrado de refrigeración líquida, como el Corsair H70, pero no parecía refrigerar mucho más y salía bastante más caro. Así no tengo que preocuparme mucho cuando quiera exprimir la máquina.
- RAM: 2 módulos de DDR3 4GiB G. Skill RipjawsX, con temporizaciones CL7. No había módulos de 8GiB aún, así que mejor no pongo la memoria al máximo, de cara a una ampliación en un par de años.
- Tarjeta gráfica: GIGABYTE ATI Radeon HD 6950 de 1GiB (enlace). Alternate no tenía la versión de 2GiB. Viene con overclocking hecho de serie y garantizado por el fabricante, y parece que se puede "subir" a una 6970 de forma muy segura. También es grandecita: otra razón más para que hagan el montaje los de Alternate.
- Disco duro: combina una SSD (Corsair Force F120 120GB) para instalar sistemas operativos y programas, y un disco duro normal (Western Digital Caviar Green 3TB WD30EZRX) para juegos y multimedia. Ahora me he fijado en que el F115 es de 25nm y algo más barato :-/, pero parece que los SSD de 25nm son menos fiables que los SSD fabricados en 34nm (menos ciclos de borrado). Mejor lo dejo como está. Los discos Caviar Green están pensados para consumir menos energía y hacer menos ruido.
- Regrabadora LG con escritura de DVD-RAM, y lector de tarjetas de memoria (mucho más cómodo que ir enchufando y desenchufando por USB).
- Windows 7 Home Premium de 64 bits y Office (para estudiantes) 2010. Sí, seguramente corra Ubuntu el 90% del tiempo, pero para jugar juegos y escribir artículos en congresos y revistas que no usen LaTeX me harán falta ambos. Creedme, LibreOffice es capaz de destrozar algunos documentos.
sábado, abril 30, 2011
Ordenador nuevo ^^
jueves, marzo 17, 2011
Miyavi - What's my name? World Tour, 16 de marzo, Barcelona
El día de ayer en principio lo vivimos con mucha más tranquilidad que el del concierto de VAMPS. El trayecto en tren desde Madrid lo hice con Ángela, nos reunimos con Cris en el hotel, y luego nos fuimos a almorzar en el restaurante japonés tan agradable de la última vez (rico gyudon), después, de vuelta al hotel, maqueado general y recepción de Lu que vino a dejarnos su maletilla, ya que luego continúa con la cita de Londres. Nos cosió un pin precioso de peluche del funky monkey a cada una, cada uno con una expresión distinta. Son fantásticos y me conmovió mucho el detalle, mi mono monísimo, je je. ¡Muchas gracias, vecina!
Finalmente llegamos a la cola donde nos reunimos con Aixa, Teresa y Lau, y conocimos caras nuevas muy afínes con las que celebramos el post-concierto.
Entramos y cogimos muy bien sitio en un lado, cerca del escenario. Mi primera toma de contacto con la figura de Miyavi no es tan nueva, pero sí mi interés, derivado de la confianza que tengo en el criterio de mis dos comadres más fans. Su disco más reciente, What's my name, que le da nombre a la gira, me gusta muchísimo, así como el Dokusou. El que me conoce sabe que a mí lo que más me impresiona es una voz espectacular: es ésa la razón por la que nunca antes me planteé que podía maravillarme su actuación tanto como ayer ocurrió.
Después de la experiencia de Laruku, VAMPS y ahora Miyavi, empiezo a dudar de si la entrega y profesionalidad demostrada por los músicos es una característica típica y esencial de la actitud japonesa. Todo ello a pesar de los trágicos sucesos acaecidos recientemente en el país, al que dedicó unas palabras muy emotivas (en un inglés muy fluido aunque con mucho acento) y una interpretación muy sentida de Gravity con unos desgarradísimos "Get me out" tan conmovedores como ensordecedores (hablando con toda sinceridad). Tras el medio minuto de silencio que nos solicitó (solo interrumpido por unas risas incomprensibles fuera de lugar), su actitud fue siempre de dedicación absoluta a hacer la experiencia inolvidable. Rock de un sonido impactante, voz normal aunque agradable al oído, pero composición fantástica, y qué guitarra. Debemos hablar en su caso, sin duda alguna, de un virtuoso: nunca olvidaré lo imperceptible por extremadamente ágil y preciso del movimiento de sus manos recorriendo la guitarra, con pequeñas demostraciones exhibicionistas tocando acostado o con el instrumento a la espalda, para el deleite asombrado, agradecido, y un punto circense de todos nosotros.
Debo también de hacer la confesión de que el suyo es muy posiblemente uno de los rostros más hermosos que haya visto yo en persona en toda mi vida. Habiendo visto fotos suyas puedo decir que ni éstas ni su curioso estilo personal le hacen suficiente justicia. El regreso al cabello oscuro y el bonito corte semilargo han sido una idea fabulosa. El vestuario, como la puesta en escena (cómo se puede sonar tanto y tan bien con apenas una guitarra y una batería sobre el escenario), sencillo y apropiado.
Para mi alegría tocó todas las que me hacían más ilusión de las que conozco: Chilling Money Blues, I love you and I hate you, Shelter, Futuristic Love, y otras. De nuevo, como me ocurriera con VAMPS y Laruku, el directo me pareció muy superior y mucho más elaborado que el disco, aún cuando éste último tiene calidad de sobra. Una vez más debo repetir, para mi alegría, que lo que ayer viera y escuchara concuerda exactamente con mi concepto de lo que debiera ser el verdadero músico de talento. Nos divertimos enormemente siguiendo su guía (buen control de las transiciones y de la influencia sobre el público, mil veces bravo): cuántas veces repetiríamos casi en trance "Are you ready to rock?", movidos por la emoción entonamos "We love you, sekai wa kimi wo aishiteru" o entusiasmados y obedientes repetimos gritando su nombre o el de Bobo (¿le han explicado lo que significa la palabra en español? ¿aunque sea un nombre propio?).
Fueron dos, si no recuerdo mal (porque me dió la impresión de que repitió una canción), los bises. Después, visiblemente casi tan emocionado como nosotros, nos volvió a dar las gracias y nos aseguró que volvería pronto. Ahora creo que les envidio a Lu y a Aixa la cita londinense, y estoy muy decidida a asistir a su próxima visita, como sea. Lo merece. Absolutamente.
Una parte desde luego no poco significativa de mi tremendo disfrute de la breve excursión musical ha sido la maravillosa compañía, antes, durante y después del concierto Para las que ya os dáis por aludidas porque sois mi querida VAMPandilla, gracias por ser tan maravillosas y por brindarme vuestra amistad, excelente compañía y apoyo. A las caras nuevas - encantadísima de conoceros, ha sido un placer que espero que se repita, y pronto.
Viva la música y viva Japón. Cierto que me hará más difícil volver a la rutina mañana, pero que me quiten lo bailado, cantado, gritado, saltado, gruñido y exclamado.
miércoles, febrero 09, 2011
WTF: Super Dimensional Fortress Macross
jueves, diciembre 30, 2010
J-Dramas del 2010

Están reseñados sin ningún orden en particular, para no complicarme demasiado. Empezamos por los dramas que sí vi:
Dramas que vi
Natsu no Koi wa Nijiiro ni Kagayaku
Recién terminado. Lo empecé con bastante ilusión porque Yuko Takeuchi me gusta mucho, aunque tenga tan poco registro (casi siempre es tan buena y tan optimista y energética, por eso me encantó en Bara no nai hanaya). Matsujun me gusta moderadamente, a diferencia de mi hermana, y justo los papeles de persona inmadura, arrogante y profundamente defectuosa como es éste (me gusta verle dudar y meter la pata, je je je) parecen ser su especialidad. Si tuviera que elegir entre todos sus papeles, creo que me quedaría con Kimi wa pet.
Las similitudes con Maison Ikkoku me hicieron gracia: joven en pleno proceso de crecimiento personal se enamora de joven viuda virtuosa que no puede olvidar a su difunto marido. Podrían haberle sacado más jugo al tema, y olvidemosnos de los añadidos simplemente geniales de la Takahashi, risas las justas. En resumen, no ha costado verla pero poco más. Por cierto, los fragmentitos de Shakespeare me han matado, espero que no todos los actores japoneses lo sobreactúen tantísimo (aunque sé y acepto que es casi una característica esencial de la actuación japonesa).
Mención especial a los bailes Unubore y sus pucheritos. Grandísimos.
LIAR GAME 2
Vuelta a la fantástica historia, la encantadora Toda Erika (aunque tanta bondad acabó matándome en esta entrega) y el maravillosísimo Matsuda Shota como Akiyama (kya!). Entretenida como la primera, pero en general, más de lo mismo rizando el rizo. Me gustó mucho más la película y broche final, que sí estuvo, en mi opinión, a la altura de la primera temporada. El misterioso personaje de Kikuchi Rinko me pareció tristemente desaprovechado, demasiada intriga para lo que realmente resulta ser, y el recurso repentino/in extremis romántico (ella haciéndole ojitos en la biblioteca a Akiyama compartiendo un libro) me resultó tan fuera de lugar que ni en el dramón coreano más descarado, buf.
Yamato Nadeshiko Shichi Henge
Otra de las que me han gustado muchísimo este año. No todo el mundo está de acuerdo en ésta. Yo he leído parte del manga y visto parte del anime, y el dorama me encanta. No voy a esconder mi debilidad de sobra conocida por Kamenashi y su tremendo salero, pero me ha gustado todo: la preciosa Barbie gótica con todos sus complementos (incluyendo tiritas y batamanta de calaveritas), el mejor papel de Tegoshi (haciendo de sí mismo, moñas como nunca, pero fantástico abrazando a su osito), el Casanova de pacotilla cortejando a una fantasma de la Antigua Roma trasladada a Japón accidentalmente con los ladrillos de un edificio, el irritadísimo malhumorado mi-belleza-es-mi-tragedia, y el display de artes marciales entre la parejita protagonista. En fin, que he sido de las que se han tronchado con todos los "Mabushii!" y consecuentes cabezazos de la serie y llamará a los esqueletos Josephine y Hiroshi durante mucho tiempo...
Mención especial al corte de pelo de Kame - fabuloso al principio y tremenda ruina después del corte de maruja china. Él es bonito de por sí, y llora como nadie, pero su estilista le jugó una MUY mala pasada.
0 Goshitsu no Kyaku
Solo vi el primer episodio, porque quería ver qué tal andaba Oh-chan. Interesante principio: una habitación de hotel que misteriosamente puede emitir juicios sobre la valía como persona de los huéspedes. Ohno de chico élite revenido, obcecado e insignificante me pareció muy curioso. Igual debiera de echarle un vistazo al resto de la serie.
Tsuki no Koibito
Una primavera más, y que sean muchas, regresó Kimura, mi mas grande entre los grandes, a nuestras pantallas. La guionista, la misma de Last Friends (entre otras, incluyendo Love Generation), que tanto me gustó. Acompañado por un Matsuda Shota fantástico, uno de los pocos actores jovenes japoneses que no se funden con el fondo cuando comparten escenario con Kimutaku.
Como romance/historia humana/fábula de superación que era tampoco podía dar una trama demasiado compleja, pero arrancó muy bien. La historia en mi opinión fue perdiendo profundidad a medida que ganaba en sentimentalismos, y, a pesar de ser globalmente una serie decente, es la más flojilla de Kimura en los últimos...¿5 o 6 años? La feliz resolución de confraternización y secretas buenas intenciones me mató. Esto de que los malos al final no sean malos ni mucho menos y todos sean felices y coman perdices me toca mucho la moral si no se construye bien.
Matsuda en su brevísimo papel de villano, fantástico. Kimura, memorablemente guapo y eficiente como siempre, Shinohara Ryoko agradable y divertida haciendo aproximadamente el mismo personaje que hace siempre. En fin, bien pero con limitaciones.
Sunao ni Narenakute
Otra que esperé con muchas ganas. Eita y Ueno Juri, y la historia de un grupo de amigos formado en Twitter. Prometía muchísimo. No me enganchó todo lo que esperaba una vez empezó a avanzar, y me da la impresión de que no aprovecharon la historia todo lo que pudieran. Fue una buena serie, la tragedia central, conmovedora (y de gran impacto visual, qué cosa más espectacular de hombre Tamayama Tetsuji), y la actuación del reparto más que decente en general, pero no tan memorable. No obstante creo que la recomendaría en determinados casos.
Yankee-kun to Megane-chan
Y en fin, todos saben que yo veo de todo y el género desquiciado/desternillante me gusta muchísimo, y cuanto menos sentido tenga, mejor. La vi bastante bien, pero fue un argumento trilladísimo con tratamiento igual de desmotivado. No aportaba nada nuevo, y Narimiya está ya muy mayor para el papel. Para serie desquiciada/desternillante, este año se lleva la palma Yamato Nadeshiko, y Tokujo Kabachi!! no estuvo nada mal.
Tokujo Kabachi!!
Ji ji ji. Ver a Horikita Maki de retorcida abogada pasada de rosca me encantó, y las tribulaciones de Sakurai, tres cuartos de lo mismo. Los gags caricaturescos a lo quiz show me hicieron tremenda gracia. Y bueno, no es exactamente la típica serie de abogados/fiscales/personal del sistema legal. Me gustaría ver a Sakurai más a menudo en papeles serios, incluso creo que los papeles de "persona normal" como los de Ninomiya (ese gran hombre, este año terminó de convertirme en fan convencida con Yasashii Jikan y Ao no honoo entre otras) los podría salvar airosamente. Me dejo impresionadísima en la segunda pelicula de Kisarazu, que ví hace muy poco. Espero grandes cosas de este hombre.
Saigo no Yakusoku
Pues la ví emocionadisima, y me entretuvo mucho, pero igualmente reconozco que hasta emití un par de carcajaditas fan con la revelación final. Una historia muy amena para el deleite de los fans de Arashi, entre los que ya he aceptado contarme. A Sakurai le dejaba yo venderme un par de pólizas, y ay Señor, Riida y Ninomiya me encantaron. Matsujun...es Matsujun y Aiba...es Aiba (de camarero, cómo le pegaba, así lo han contratado de barman para el drama nuevo, Bartender, que supongo que veré, como ví My Girl).
Dramas de los que ví algunos episodios y puede/puede que no continúe
Juui Dolittle
Posiblemente le de un par de episodios más. Porque Oguri es Oguri (aunque me duelen los ojos de verle con ese emplastado capilar), y porque Narimiya en pijamita de enfermero rosa de poco no me mata de la risa. Y porque me cae bien Inoue Mao. Pero he visto los dos primeros con MUY poco entusiasmo. Ya que el tema del médico eficientísimo/persona aparentemente despreciable pero íntegra en el fondo está ya muy manido, lo han trocado en veterinario. También le han dado un rival traumatizado pero noble y una enfermera/interés romántico reticente pero secretamente devota. Otra razón por la que posiblemente le de un par de episodios más es porque simplemente, me encantan los animalitos monos. En fin, una razón como otra cualquiera.
Oguri, que tú eres muy grande. Para hacer cosas como ésta ya hay muchos guapísimos en la escena japonesa, ay, y se les perdona más fácilmente porque no saben hacerlo mejor...
Kaibutsu-kun
Bueno, a mí me gustaba la familia Monster, y esto es una mezcla entre esto y la producción/ efectos de los Power Rangers. ¿Que Ohno puede hacer algo mucho mejor que salir con unos soplillos espectaculares y especie de gorrocóptero invirtiendo la mitad del tiempo ofuscado y la otra mitad de crecimiento personal (o lo más parecido que puede verse en una serie claramente para el público infantil)? Sin duda alguna, y ya quisiera yo que fuera eso lo que hubiera hecho. No obstante me resultó suficientemente entretenida (manteniendo el cerebro en bajo rendimiento) durante cuatro episodios, y en algún momento seguiré con ella.
El año de las segundas partes
4 en total con Liar Game. Code Blue me la planteé, pero nunca me gustaron las series de médicos y ya tuve bastante con la primera. Bloody Monday: Miura me encanta como ya sabéis la mayoría, pero se me hace simplemente imposible visualizar una continuación consecuente de la primera serie (más malos desmotivados, más cierres cogidos de los pelos...) No obstante no descarto que un día me de un aire, quiera regalarme la vista y esos ojazos oscuros reaparezcan en mi pantalla. La que definitivamente sí veré en algún momento es Hotaru no Hikari. Ha sido el mejor papel hasta la fecha de Ayase Haruka, y Fujiki me agrada mucho, y la primera serie fue profundamente entrañable. Como himono onna que me declaro, creo que tengo obligación de verla.
Guilty Akuma to Keiyakushita Onna (Hiroshi Tamaki regresa, el argumento pinta muy, muy curioso)
GOLD (Amami Yuki, tal cual. Maravillosa mujer)
Gegege no Nyobo (cómo promete la historia, y me gusta el tema de la vida del mangaka)
HAMMER SESSION! (parece de las desquiciadas/desternillantes, y confio en Shida Mirai, qué pequeña gran artista)
jueves, diciembre 16, 2010
Mini-WTF en el episodio 4 de Gundam 00
Por lo pronto ha empezado de la forma usual, con la pandilla de jóvenes soldados de élite manejando Gundam y las distintas facciones en guerra. En el episodio 4, la estratega de la organización paramilitar Celestal Being prepara sus 12 planes de respuesta a la reacción de los gobiernos mundiales... pero algo se le escapa.
lunes, noviembre 08, 2010
Montaje de pucheros de Unubore Deka
Si a alguien le interesa, he colgado el SVG fuente con las fotos utilizadas aquí.
Beethoven Virus
Tenemos un policía (Kang Gun Woo o "Kang Woo", representado por Jang Geun Suk, que hizo de Hwang Tae Kyung en You're Beautiful) que descubre su vocación de director de orquesta, una funcionaria (Du Ru Mi, por Lee Ji Ah) que aparcó su sueño de tocar como violinista, y un director de orquesta (Kang Gun Woo o "Kang Mae", por Kim Myung Min) famoso con "ligeros" problemas para socializar. Du Ru Mi propone a sus superiores la creación de una orquesta para impulsar la ciudad como capital cultural. Sin embargo, el dinero que había "vuela" y Du Ru Mi acaba montando la orquesta con aficionados dispuestos a trabajar sin cobrar. Uno de ellos es Kang Woo, que entra como trompetista. Y en todo esto, Kang Mae viene a dirigir la orquesta, con su apodo de "Orchestra Killer".
La premisa es bastante distinta del caso de Nodame, en que todos eran músicos profesionales yendo a un conservatorio. La serie se centra mucho en las relaciones entre los distintos miembros de la orquesta. Hay un poco de todo: un trompetista de cabaret, un ama de casa que dejó la viola al casarse, dos chicas que tocaban violines eléctricos, una estudiante de instituto, y un músico jubilado (con signos de demencia senil). Kang Mae casi los destroza al principio, pero poco a poco se van creando enlaces entre ellos. (Evidencia al final del artículo :3)
La serie es bastante buena, pero creo que peca a ratos de lenta, y de exagerar un poco las situaciones dramáticas. Comienza y termina muy bien, pero utiliza demasiado algunos recursos, y la parte intermedia podría haberse comprimido considerablemente. De hecho, es una pena lo mal aprovechada que está Du Ru Mi.
El personaje empieza muy bien, pero con el tiempo va quedando en segundo plano y todo se centra en el antagonismo (más musical que romántico) entre Kang Mae y Kang Woo. Ocasionalmente intentaban meter el tema del triángulo amoroso, pero resultaba muy forzado en el contexto del resto de la serie. Me alegro de que se dieran cuenta y lo dejaran caer tras un par de episodios. Du Ru Mi pasa por algunas dificultades, pero la forma en que se comporta ante ellas no tiene sentido: cuando finalmente reacciona, es como si los guionistas se hubieran acordado de repente de que "ah, a esta chica le pasaba esto". El resto del tiempo actúa de tal forma que no sientes ninguna simpatía por el personaje.
De todos modos, la recomiendo si os gusta la música clásica y el lado humano de las cosas. Pero para los episodios 12-17, sugiero tener el dedo preparado para saltaros las escenas en que salga Du Ru Mi :-P.
Y ahora mi evidencia para los vínculos creados entre Kang Mae y los miembros de su orquesta:



